不绘画怎么画

一、不绘画怎么画

不会画画，手把手教你如何零基础画线描，9步就可以！

先看看完成图：

#线描#

喜欢画画的小伙伴可以一起来分享自己的绘画心得哦~

过程图解析：

001、草图先确定主体物，把主体物画好后再加上装饰物，这里用的主要是花叶、小白以及水纹；

002、确定好草图后就可以用0.5的黑色中性笔描摹出轮廓，再把铅笔稿擦掉；

003、适当的把边缘轮廓加粗处理，花蕊可以涂黑处理，也可以用点点做装饰；

004、继续用0.5的中性笔以点、线结合的方式画花瓣的内部线条，线条沿着花瓣的生长方向简单的画几条就可以

005、上面的叶子比较细长，可以换成0.38的中性笔画内部的线条，嘴巴可以涂黑处理，也可以画排线做装饰；

006、简单地画出眼睛，然后画翅膀内部的线条，身上的线条先画出大概的分组，注意线条的流畅度；

007、然后再每个组里面画具体的线条；

008、叶子的内部线条，以点、线结合的方式画；

009、最后画上下面装饰的水纹就完成啦，水纹的线条比较长，画的时候尽量保持手要稳。

可以用油画画，可以用绘画工具。

可以用一些专业的绘画工具，可以用一些专业的绘画工具，即可以用专业的书籍进行学习，也可以进行学习，可以用一些比如油画用具。

可以用油画画，可以用绘画工具

二、小班幼儿绘画水平有限是否一定要使用绘画的记录方式

小班幼儿绘画水平有限不一定要使用绘画的记录方式。

没有积累就没有创新。绘画是一项操作性的能力，是需要经验积累的，而创新必须以模仿为基础。任何人、任何事物都不可能凭空想象、杜撰产生。所以，必须要帮助孩子积累关于绘画的经验，让孩子们了解、欣赏不同的作画方式，在欣赏、学习、运用的基础上触发绘画的激情，学习用自己的方式进行练习和运用。

没有技能就没有表达。绘画技能是绘画表达的基本条件，只有学会表达方式才能恰如其分的表达自己的意愿，而技能的学习需要指导和练习。只有让孩子看到作品，看到作品中所运用的技能，知道这些技能是怎样的，并通过锻炼，才能内化为孩子自己的操作能力，才能在适当的时候进行运用和表现。如果没有这一环节，那孩子的所有绘画方式都是自发的，也会是稚嫩的、发展缓慢的。

不是一定要使用绘画的记录方式，幼儿可以用符号记录法，图画记录法，语言记录法，表格记录法，照片记录法等多种记录方法来记录

小班幼儿绘画水平不一定要使用绘画的记录方式。可以采用灵活机动的方式，等有了进步再用绘画记录。

小班幼儿绘画水平有限是否一定要使用绘画的记录方式

不一定

小班幼儿绘画水平不一定要使用绘画的记录方式。可以采用灵活机动的方式,等有了进步再用绘画记录。

三、绘画技巧和方法

有什么绘画技巧？

“去画才知道怎么画”虽然是一句很直白的话，但是却是绘画中最重要的点，绘画是没有捷径的，能做的就是勤能补拙，先达到量的积累才能发生质的变化，才能更快进步。

1 临摹，临摹是能最快进步的方式，多去临摹大师和优秀的作品，在临摹的过程中学习到别人好的地方，也能理解一幅优秀的作品是怎么来的，从构图到细节到颜色关系再到整理关系，更多学习的是一种对整体画面的把控能力和关系，学会去理解画面，理解好的地方好在哪里，微妙的关系处理，画面的虚实、主次、空间关系，切不要过于沉溺于小细节而忽略大的关系，不管是临摹还是写生或创作都一样，先把大关系处理好再去处理小细节，最后再到大关系把控，当然好的细节也是整个画面中的亮点和惊喜。

2 勤练习，画画就是这样没有什么捷径可言，“天赋是每天赋予”，就是说即使每个人的天赋和成长经历、学习环境不同，会产生不同的敏感度对绘画，也是靠着每一天的努力和勤奋去赋予这件事，才能变成之后的天赋，每天画画的人和三天打渔两天晒网的人是有本质区别的，勤奋刻苦一定是学习绘画的根本，更是前提，如果想在艺术这条路上继续下去，就要付出比别人更多的努力和艰辛，才能成就自己，成就绘画。

艺术是一辈子的事，也是最浪漫和最孤独的事，坚持是对它的尊重。

一、首先是拿笔运笔

学习彩铅跟学习素描一样，都是要用手拿铅笔去塑造。这是手上功夫就得练好了。也就是要练好最基本的基本功――一指禅。所谓一指禅就是用拇指、食指中指握住距离笔尖稍远的位置，用小指作为支撑点，力度相对均匀，易控制。力度的不同所画出的笔触色彩都会有深浅变化的。刚开始学的小伙伴可能对手腕的控制不是很灵活，多练习练习就能熟能生巧了。



二、巧用纸巾、棉签、纸笔等工具

在画彩铅时，我们经常会用到一些非专业的彩铅工具，像纸巾、棉签、纸笔等，主要是在绘制的过程中起到柔和画面的作用。因为在画画的过程中为了防止我们的笔触太过明显，我们需要将这些笔触用这些工具进行掩盖，如果面积比较大的地方可以用纸巾来擦。面积比较小的地方可以用棉签或者纸笔代替。纸笔相较棉签来说，优点是更接近于笔的效果，在使用的过程中更易于擦到细小的地方。另外纸巾还有一个作用，就是为了防止在画画的过程中手蹭脏画面，可将纸巾垫在手下。可以帮助我们保持画面的干净，也防止把画面蹭花了。



三、压痕笔――神奇的刮画法

所谓的压痕笔就是一种尖锐的针状笔。在画彩铅画的过程中，我们经常会画到一些诸如叶脉、毛发、肌理等事物，使用压痕笔能很好地解决此类问题。压痕笔的原理就是将要绘画的地方刮出一种划痕，实际上就是破坏了纸张的纹理，形成另一种凹痕。此时再在划痕上画上彩铅，原来的凹痕就会显现出来。压痕笔不用特地去买，很多生活中的废材料比如用完的空圆珠笔、大头针、比较尖锐的钉子等都可以用来当做压痕笔。效果是一样的哦。



四、巧用橡皮泥和电动橡皮擦

彩铅画虽然也是用铅笔画画，但是彩铅跟素描有很大的区别的。尤其是用油性彩铅，在绘画时，彩铅的色彩非常不容易擦除，用一般的橡皮可能就不好用了。这时推荐大家用橡皮泥或者电动橡皮擦。橡皮泥可以擦除一下小的地方，也不容易将画面蹭脏。电动橡皮擦是电动的效果，对擦除一些深色的地方很有用处。在彩铅画过程中，这两种工具都用的非常多。

插画，介于纯艺与设计领域之间，没有明确界限与边缘，作为应用性较强的学科受到很多同学的欢迎。但部分同学由于担心自己没有绘画基础，迟迟不敢尝试。

其实，插画是通过图像的形式来说明和提升文本，其核心是交流与叙事。对于插画的学习，最重要的是增强画面的表现力，以及通过图像表述文本的能力，而不是单纯学习绘画技法。

很多同学在零基础自学阶段，拿起笔“不会画”，主要原因是在创造一个形象的时候，无法将人物形象具体创作出来，使其符合文本及画面风格。基于以上问题，康石石将于本期文章为大家统一梳理零基础学习插画最需要掌握的创意性学习方法。

了解插画的本质

了解插画的本质

从古至今，有太多的作品涉及到插画或与插画相关。从古埃及壁画，西方宗教绘画，唐卡，纹身，应用书籍说明插图，到后期绘本与商业插画时尚插画及动态插画的兴起，都可以说是插画的各类表现形式。

对于零基础的同学，首先要了解插画的涉及领域之广，而不是把眼光局限于故事会中的插图，时尚杂志中的配图等等。

涂鸦

大部分同学学习绘画，都是从素描，色彩，以及速写开始。但对于插画的表达，这些问题虽然能从一定程度上解决同学们在设计造型上的问题，但终究不是建立在创作之上，在插画创作中仍然障碍重重。因此，同学们可以另辟蹊径，可以选择从涂鸦开始入手。

涂鸦

1. 涂鸦能够解决不敢下笔的问题

处在自学阶段初期的同学们，最常见的问题就是，不知道画什么，也不知道如何下笔。其实，在没有题材和主题局限的情况下，最容易上手的就是涂鸦，同学们可以尝试使用不同的画材，漫无目地的乱涂乱画。

涂鸦

这一过程能够帮助大家积累对综合材料的认知与使用方式，从而慢慢了解和形成自己适合和喜欢的绘画表现形式。

2. 涂鸦的积累是形成个人风格的重要途径

涂鸦的过程是研究与探索的过程，它最有趣的地方就在于它的不确定性。同学们在涂鸦过程中完全不需要有任何心理的压力，只需要将自己所有摸索的过程都记录下来即可，一张纸可以反复利用，覆盖作画。

这种方法既可以在图面上积累出很多不同的肌理、图形、配色，得到颠覆性的效果，同时也是创造和形成个性化绘画形象的过程。

涂鸦

涂鸦

3. 涂鸦是记录灵感的重要方式

设计的灵感，很多时候是在看一场电影、听一首歌的过程中闪现的，此时如果能够用涂鸦的形式迅速并及时记录下来，将会成为未来创作过程中优秀的设计素材。涂鸦的过程，不必过于精细，也不必追求形似，能够

大部分同学学习绘画，都是从素描，色彩，以及速写开始。但对于插画的表达，这些问题虽然能从一定程度上解决同学们在设计造型上的问题，但终究不是建立在创作之上，在插画创作中仍然障碍重重。因此，同学们可以另辟蹊径，可以选择从涂鸦开始入手。



涂鸦

1. 涂鸦能够解决不敢下笔的问题

处在自学阶段初期的同学们，最常见的问题就是，不知道画什么，也不知道如何下笔。其实，在没有题材和主题局限的情况下，最容易上手的就是涂鸦，同学们可以尝试使用不同的画材，漫无目地的乱涂乱画。



涂鸦

这一过程能够帮助大家积累对综合材料的认知与使用方式，从而慢慢了解和形成自己适合和喜欢的绘画表现形式。

2. 涂鸦的积累是形成个人风格的重要途径

涂鸦的过程是研究与探索的过程，它最有趣的地方就在于它的不确定性。同学们在涂鸦过程中完全不需要有任何心理的压力，只需要将自己所有摸索的过程都记录下来即可，一张纸可以反复利用，覆盖作画。

这种方法既可以在图面上积累出很多不同的肌理、图形、配色，得到颠覆性的效果，同时也是创造和形成个性化绘画形象的过程。



涂鸦

3. 涂鸦是记录灵感的重要方式

设计的灵感，很多时候是在看一场电影、听一首歌的过程中闪现的，此时如果能够用涂鸦的形式迅速并及时记录下来，将会成为未来创作过程中优秀的设计素材。涂鸦的过程，不必过于精细，也不必追求形似，能够完整展现此时此刻的设计想法即可。



构图

构图在插画涉及中具有非常重要的作用。构图，即为作者展现给观众的视角，它既要展现故事基本元素，还要结合作者自身的审美与解读。简单说来，构图就是对画面中各个元素的位置布局进行合理安排。





构图

在创作之前，可以先从故事文本中提取出重要的信息与元素，再结合信息进行具体调研以及思维发散，能够帮助大家在创作过程中有更多的设计想法与元素选择